ವಾಕಿಂಗ್ ಎನ್ನುವುದು 1970 ರ ಡಿಸ್ಕೋ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಯಾಗಿದೆ. ಇದು ನೃತ್ಯ, ಪ್ರದರ್ಶನ ಮತ್ತು ಸ್ವಯಂ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ನೃತ್ಯ ತರಗತಿಗಳ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ವಾಕಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಈ ವಿದ್ಯುನ್ಮಾನ ನೃತ್ಯ ಪ್ರಕಾರದ ಆಧಾರವಾಗಿರುವ ಮೂಲಭೂತ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಇದು ನಿರ್ಣಾಯಕವಾಗಿದೆ.
ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ವಾಕಿಂಗ್
ವ್ಯಾಕಿಂಗ್ನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಲಾಸ್ ಏಂಜಲೀಸ್ನ ಭೂಗತ ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಕ್ಲಬ್ಗಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಬಹುದು, ಅಲ್ಲಿ ನೃತ್ಯಗಾರರು ನೃತ್ಯದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಆಚರಿಸಲ್ಪಡುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೃತ್ಯದ ಚಲನೆಗಳು ಡಿಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಫಂಕ್ನಂತಹ ಯುಗದ ಸಂಗೀತದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿವೆ, ಜೊತೆಗೆ ಆ ಕಾಲದ ರೋಮಾಂಚಕ ಮತ್ತು ಅಬ್ಬರದ ಫ್ಯಾಷನ್.
ಇತರ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ವಾಕಿಂಗ್ ತನ್ನ ನಾಟಕೀಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ ತೋಳಿನ ಚಲನೆಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುವ ಮೋಡಿಮಾಡುವ ದೃಶ್ಯ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯವು ಅಂದಿನಿಂದ ಶೈಲಿಗಳ ಸಮ್ಮಿಳನವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು, ವೋಗ್ಯಿಂಗ್, ಜಾಝ್ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಬೀದಿ ನೃತ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಬಹುಮುಖ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದೆ.
ವಾಕಿಂಗ್ನ ಎಸೆನ್ಷಿಯಲ್ ಟೆಕ್ನಿಕ್ಸ್
ವ್ಯಾಕಿಂಗ್ನ ಅಗತ್ಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಮೂಲಭೂತ ಚಲನೆಗಳು ವ್ಯಾಕಿಂಗ್ಗೆ ಅವಿಭಾಜ್ಯವಾಗಿವೆ:
- ಆರ್ಮ್ ರೋಲ್ಗಳು: ವಾಕಿಂಗ್ ದ್ರವ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾದ ಆರ್ಮ್ ರೋಲ್ಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅದು ಭುಜದಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ದೃಷ್ಟಿ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ರೋಲ್ಗಳನ್ನು ವೇಗ, ನಿಯಂತ್ರಣ ಮತ್ತು ನಿಖರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಶೈಲಿಯ ಸಿಗ್ನೇಚರ್ ಫ್ಲೇರ್ ಅನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತದೆ.
- ಭಂಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಲುಗಳು: ವಾಕಿಂಗ್ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಲು ಹೊಡೆಯುವ ಭಂಗಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಲುಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ನೃತ್ಯಗಾರರು ತಮ್ಮ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೇಹವನ್ನು ದಪ್ಪ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತಾರೆ.
- ಕಾಲ್ನಡಿಗೆ: ತೋಳಿನ ಚಲನೆಗಳು ವಾಕಿಂಗ್ಗೆ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿದ್ದರೂ, ಪ್ರವೀಣ ಪಾದದ ಕೆಲಸವು ಅಷ್ಟೇ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ನರ್ತಕರು ತಮ್ಮ ತೋಳಿನ ಚಲನೆಯ ದ್ರವತೆಗೆ ಪೂರಕವಾದ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಪಾದದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ, ನೃತ್ಯದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾರೆ.
- ಕೈ ಸನ್ನೆಗಳು: ಕೈ ಸನ್ನೆಗಳು ವಾಕಿಂಗ್ನ ಅತ್ಯಗತ್ಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ನರ್ತಕರು ತಮ್ಮ ಕೈಚಳಕ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಈ ಸನ್ನೆಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಥೆಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತವೆ, ಕಾರ್ಯಕ್ಷಮತೆಗೆ ಆಳದ ಸೆರೆಯಾಳುಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತವೆ.
ಈ ಮೂಲಭೂತ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ಮಾಸ್ಟರಿಂಗ್ ಮಾಡುವ ಮೂಲಕ, ನರ್ತಕರು ವ್ಯಾಕಿಂಗ್, ತಮ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಉನ್ನತೀಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಅವರ ನೃತ್ಯ ತರಗತಿಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅನ್ಲಾಕ್ ಮಾಡಬಹುದು.