ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳು ಯಾವುವು?

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು ಅದು ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳು, ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿ ಕಲಿಸಲು, ಬೋಧಕರು ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಗಳ ಸಾರವನ್ನು ಗೌರವಿಸುವಾಗ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಅಗತ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಿಷಯದ ಕ್ಲಸ್ಟರ್ ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸಲು ಬಳಸುವ ವಿವಿಧ ಶಿಕ್ಷಣ ವಿಧಾನಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸುತ್ತದೆ, ಮೂಲಭೂತ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ತರಬೇತಿ, ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಏಕೀಕರಣ.

ಅಡಿಪಾಯ ಮತ್ತು ತಂತ್ರ-ಆಧಾರಿತ ವಿಧಾನಗಳು

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ಒಂದು ವಿಧಾನವು ಚಲನೆಯ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಲವಾದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ನೀಡುವುದರ ಸುತ್ತ ಸುತ್ತುತ್ತದೆ. ಈ ವಿಧಾನವು ಜೋಡಣೆ, ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ತೂಕದ ವರ್ಗಾವಣೆಯಂತಹ ಅಡಿಪಾಯ ಕೌಶಲ್ಯಗಳ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಚಲನೆಗಳನ್ನು ನಿಖರ ಮತ್ತು ನಿಯಂತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲು ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ಬೋಧಕರು ದೇಹ ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಸಮಗ್ರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಗಮನಹರಿಸುತ್ತಾರೆ, ನರ್ತಕರ ತಾಂತ್ರಿಕ ಪ್ರಾವೀಣ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಚಲನೆಯ ಮಾದರಿಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಬಿಡುಗಡೆ ತಂತ್ರ

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ, ಬಿಡುಗಡೆಯ ತಂತ್ರವು ತರಬೇತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ವಿಧಾನವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದೆ. ಉಸಿರಾಟ, ಅಮಾನತು ಮತ್ತು ಹರಿವಿನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುವ ಈ ವಿಧಾನವು ನರ್ತಕರಿಗೆ ಸಾವಯವ ಮತ್ತು ದ್ರವ ಚಲನೆಯ ಗುಣಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ, ಅನಗತ್ಯ ಒತ್ತಡವನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ದೇಹವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಚಲಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಪರಿಶೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿತ ಕಾರ್ಯಗಳ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ದೇಹದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅರಿವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಂದಿಸುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾಶೀಲತೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಲಿಸಲು ಕಲಿಯುತ್ತಾರೆ.

ತಾಂತ್ರಿಕ ಸಿಲ್ಟ್

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಮತ್ತೊಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ತಂತ್ರವೆಂದರೆ ಲಿಮನ್ ತಂತ್ರ, ಇದು ಆಧುನಿಕ ನೃತ್ಯದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಪತನ ಮತ್ತು ಚೇತರಿಕೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ಚಲನೆಯಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಟದ ಬಳಕೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಚಲನೆಯ ಮೂಲಕ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ, ಲಿಮೊನ್ ತಂತ್ರವು ನೃತ್ಯದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ತಳಹದಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತದೆ, ಕಥೆ ಹೇಳುವಿಕೆ ಮತ್ತು ವಿಷಯಾಧಾರಿತ ವಿಷಯದ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಿತ ವಿಧಾನಗಳು

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವು ಸೃಜನಶೀಲತೆ, ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣೆಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವುದಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು ನರ್ತಕರನ್ನು ಸೃಜನಶೀಲ ಕಲಾವಿದರನ್ನಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತವೆ, ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಚಲನೆಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಅವರನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತವೆ. ರಚನಾತ್ಮಕ ಸುಧಾರಿತ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳು, ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ಪರಿಶೋಧನೆಗಳು ಮತ್ತು ಸಹಯೋಗದ ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಗಳ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಚೋದನೆಗಳಿಗೆ ಆಳವಾದ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟೆಕ್ಸ್ಚರ್ ಅನ್ವೇಷಣೆ

ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಶಿಕ್ಷಕರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಚಲನೆಯ ಡೈನಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟೆಕಶ್ಚರ್‌ಗಳ ಪರಿಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಿಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ನೀಡುವುದರ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನರ್ತಕರು ತಮ್ಮ ಚಲನೆಗಳಲ್ಲಿ ಬಲ, ವೇಗ ಮತ್ತು ಗುಣಮಟ್ಟದ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ತನಿಖೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ವ್ಯಾಯಾಮಗಳ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಚಲನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂವೇದನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಿಧಾನವು ನರ್ತಕರಿಗೆ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಲನೆಯ ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಅವರ ಭೌತಿಕತೆಯ ಮೂಲಕ ವ್ಯಾಪಕವಾದ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.

ಕೊರಿಯೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಲ್ಯಾಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳು

ಮತ್ತೊಂದು ವಿಧಾನವು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲ್ಯಾಬ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಾರ್ಯಾಗಾರಗಳಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ನೃತ್ಯ ತುಣುಕುಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ರಚನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗಿಸುವ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ. ಚಲನೆಯ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಪರಿಷ್ಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ಅವರ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಜೀವಕ್ಕೆ ತರಲು ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಸಹಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ನೃತ್ಯ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತತ್ವಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಗಾಢವಾಗಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ-ತಯಾರಿಕೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಒಳನೋಟವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ.

ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಏಕೀಕರಣ

ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವು ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿ ಅಂತರಶಿಸ್ತಿನಿಂದ ಕೂಡಿದ್ದು, ಚಳುವಳಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆಚರಣೆಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಭಾಗಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು, ಕೆಲವು ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತವೆ, ಚಲನೆಯ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಶ್ರೀಮಂತ ವಸ್ತ್ರಗಳಿಗೆ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಒಡ್ಡುತ್ತವೆ. ಅಡ್ಡ-ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ರೂಪಗಳು, ಅಂತರಶಿಸ್ತೀಯ ಸಹಯೋಗಗಳು ಮತ್ತು ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳ ನಡುವಿನ ಛೇದಕಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುವ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯದ ವಿಕಸನಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ವಿಶಾಲವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾರೆ.

ಸಂಪರ್ಕ ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ಪರಿಶೋಧನೆ

ಸಂಪರ್ಕ ಸುಧಾರಣೆ ಮತ್ತು ಪಾಲುದಾರಿಕೆಯ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ತಮ್ಮ ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ ಸಹಯೋಗದ, ದೈಹಿಕ ಸಂವಾದಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುತ್ತವೆ. ಸಂವಹನ, ನಂಬಿಕೆ ಮತ್ತು ಹಂಚಿಕೆಯ ತೂಕ-ಬೇರಿಂಗ್‌ಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ಅಭ್ಯಾಸಗಳ ಮೂಲಕ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಚಲನೆಯ ಸಹ-ರಚನೆಗೆ ಅನುಮತಿಸುವ ಸ್ಪಂದಿಸುವ, ಸುಧಾರಿತ ವಿನಿಮಯದಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ವಿಧಾನಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧ ಮತ್ತು ಸಾಮೂಹಿಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತವೆ, ಕೈನೆಸ್ಥೆಟಿಕ್ ಪರಾನುಭೂತಿ ಮತ್ತು ಪರಸ್ಪರ ಬೆಂಬಲದ ಆಳವಾದ ಅರ್ಥವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಡ್ಡ-ಶಿಸ್ತಿನ ಪರಿಶೋಧನೆಗಳು

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಶಿಕ್ಷಣಶಾಸ್ತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅಡ್ಡ-ಶಿಸ್ತಿನ ಪರಿಶೋಧನೆಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳು, ಸಂಗೀತ, ರಂಗಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಡಿಜಿಟಲ್ ಮಾಧ್ಯಮದಂತಹ ಇತರ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ನೃತ್ಯದ ಛೇದಕಗಳಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅಡ್ಡ-ಶಿಸ್ತಿನ ಸಹಯೋಗಗಳಲ್ಲಿ ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯುವ ಮೂಲಕ, ನೃತ್ಯಗಾರರು ತಮ್ಮ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಧಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಪರಸ್ಪರ ಸಂಬಂಧದ ಸಮಗ್ರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಧಾನಗಳು ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರದ ಬಹುಮುಖಿ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ತಾಂತ್ರಿಕ ಕಠಿಣತೆ, ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಿಶೋಧನೆ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯತೆಯ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಶಿಕ್ಷಣ ತಂತ್ರಗಳ ಶ್ರೇಣಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೂಲಕ, ಬೋಧಕರು ಸಮಕಾಲೀನ ನೃತ್ಯ ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಶ್ರೀಮಂತ ವಸ್ತ್ರವನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ನರ್ತಕರಿಗೆ ಅಧಿಕಾರ ನೀಡಬಹುದು, ನಾವೀನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮೇಲೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುವ ರೋಮಾಂಚಕ ಮತ್ತು ಅಂತರ್ಗತ ನೃತ್ಯ ಸಮುದಾಯವನ್ನು ಪೋಷಿಸಬಹುದು.